步入山西大剧院，舞台上，迁建者的身影与永乐宫三清殿的藻井印象慢慢融合，台下掌声与呜咽低语交错，久久回旋；场外展厅内，暖光洒满《入画山西》巡展中的三清殿模型，策展人员正引导观众体会AR互动——戴上AR眼镜，指尖轻触，藻井便随舞剧韵律流通旋舞，与舞台的余韵遥遥相对……
岁末年初，舞剧《永乐未央》全国巡演自太原起程，同步推出的《入画山西》主题岩画巡展，以“剧展联动、随演而展”的形式，构建起“展览阐释前史、舞剧活化场景”的传达闭环。观众得以在观展中清楚文明根由，在观剧时深化情感共识，在观展后仍回味良久。
山西芮城永乐宫作为全国榜首批要点文物维护单位，岩画总面积超1000平方米，其间《朝元图》更是元代岩画艺术的巅峰之作。“20世纪五六十时代，为避三门峡水库吞没，永乐宫阅历了一场历时近十年、与黄河赛跑的全体搬家。这是我国甚至国际文物维护史上的巨大豪举。咱们咱们都期望借此剧，让更多人了解这段前史。”山西省文旅厅厅长、舞剧《永乐未央》总策划王爱琴道出创造的初衷。
舞台之上，艺术表达尽显匠心巧思，许多片段更是成为牵动人心的经典。其间，“藻井团龙”舞段以精妙的队形变换，复刻出古建藻井的结构与神韵，让穹顶之下的静态彩绘，化为迎面而来的活动奇迹，带来极具冲击力的审美体会。王爱琴慨叹：“那种将静态珍宝转化为动态艺术的震慑，给人带来极大的愉悦。”而“蓝釉角神”舞段，则经过光影技能重现孔雀蓝釉神韵，舞者以肢体为笔，将我国画“以线逼真”的美学理念转化为活动的舞蹈言语，完成文物“活起来”的艺术打破。
舞剧结尾，当永乐宫全体搬家的前史相片在幕墙上慢慢呈现时，许多观众与王爱琴相同，瞬间湿了眼眶。“那一刻，我掉泪了。”她回想道，“20世纪50时代末，咱们的祖国还不殷实，搬家没有先例，无经历，长辈们靠着两万多张图纸手稿，完成了这场艰苦卓绝的创造性维护豪举。文明的传承，正是由一代代默默无闻的守护者接续而成。这些相片让我再次被教育、被感动。”
而步入展览，迁建者的手稿复刻件、琉璃构件展品顺次陈设，与舞剧所展示的迁建故事、琉璃技艺精准照应。“先经过展览摸清了迁建的艰苦进程，看舞剧时，那些拆梁运砖的场景直戳心底，再配上艺人们极具感染力的肢体表达，这种联动让悠远的前史变得鲜活可感。”来自北京的古建爱好者李女士手持票根，难掩激动。
“咱们的初心很简单，便是为厚重的山西文明翻开一扇轻盈的窗。咱们咱们都期望经过建立这样一个窗口，让前去观剧的观众，不光能够看一场舞，更能入一幅画，从岩画这条头绪，走进山西众多深远的文明山河。”《入画山西》策展人员布晨阳表明，根据舞剧《永乐未央》“筑广厦、绘至境、炼釉心、承岁月”的四幕结构，策展团队对应规划了展览榜首单元的四大章节——“天宫高耸”“丹青巨著”“流光溢彩”“光华再现”。经过这样的结构照应，为舞台内容供给注解，为观众带来更好的观剧体会。
从北京首演的济济一堂，到山西归乡的情感共识；从剧场内的沉溺体会，到展厅里的互动探究，这场文明活动不只让永乐宫跨过时空，更为山西古建文明传达拓荒了全新途径。“这种‘动态艺术+静态展览’的形式，让文明不再是严寒的史料，而是可知、可亲、可感的情感载体。”王爱琴表明。
据悉，为延伸文明体会，运城、芮城推出文旅礼包：自2026年1月1日至巡演完毕，观众可凭有用票根免费旅行永乐宫等六大景区，集章打卡可兑换限制文创；芮城还同步推出三条主题旅行线路，串联舞剧相关的前史遗址，全力推进“从舞台到实地”的深度文明之旅，让三晋古建文脉在行走中得以传承连续。
